Library Catalog
Amazon cover image
Image from Amazon.com

Klang und Semantik in der Musik des 20. und 21. Jahrhunderts / hrsg. von Jörn Peter Hiekel, Wolfgang Mende.

Contributor(s): Material type: TextTextSeries: Musik und Klangkultur ; 18Publisher: Bielefeld : transcript Verlag, [2018]Copyright date: 2018Description: 1 online resource (268 p.)Content type:
Media type:
Carrier type:
ISBN:
  • 9783839435229
Subject(s): DDC classification:
  • 401.43 23/eng/20230216
Other classification:
  • online - DeGruyter
Online resources:
Contents:
Frontmatter -- Inhalt -- Perspektiven -- Am Ausgang des Tunnels ins Unbekannte spekulierend Überlegungen zum Wechselspiel zwischen Klang und Semantik in der Musik seit 1950 -- Ein Vortrag aus posthermeneutischer Perspektive -- Das klangsemantische Netz in Arnold Schönbergs Die glückliche Hand -- Filmmusik ohne Film? Charles Koechlins The Seven Stars’ Symphony -- Klang und Kritik in der Musik der 1920er Jahre -- Peitsche, Glocke, Holz Semantische Aspekte des Orchesterklangs beim späten Schostakowitsch -- The Sound of Gender Überlegungen zur klangsemantischen Konstruktion von Geschlecht im Musiktheater des 20. Jahrhunderts -- Klangsemantik bei Pierre Schaeffer im Kontext der 1950er/60er Jahre -- Schwarzweiß- und Farbfernhören Klang und Semantik bei Maurico Kagel und in der African Art Music -- Klangsemantik in angewandter Neuer Musik Überlegungen zu Film- und Bühnenmusiken von Wolfgang Rihm und Pierre Boulez -- „Es geht nicht um den Klang an sich… als Fetisch“ Notizen zu Klang und Semantik in Konzeptmusik, Diesseitigkeit und Non-cochlear Sonic Art -- Autorinnen und Autoren
Summary: Der »Klang«-Begriff hat im neueren Kunstmusikdiskurs eine kategoriale Aufwertung erfahren. Der Aspekt der Bedeutung ist dabei vielfach aus dem Blickfeld geraten. Doch wie viele semantische Spuren sind im Klang klassisch-moderner und Neuer Musik tatsächlich haften geblieben? Welche neuartigen Weltbezüge von Klang können jüngere Konzeptästhetiken herstellen? Und was eröffnet ihre analytische Freilegung?Der Band nähert sich diesen Fragen aus musikhistorischen, kunstphilosophischen, gendertheoretischen und postkolonialen Perspektiven und versammelt Fallstudien zu Schönberg, Koechlin, Schulhoff, Schostakowitsch, Schaeffer, Boulez, Rihm sowie zur Konzeptkunst.
Holdings
Item type Current library Call number URL Status Notes Barcode
eBook eBook Biblioteca "Angelicum" Pont. Univ. S.Tommaso d'Aquino Nuvola online online - DeGruyter (Browse shelf(Opens below)) Online access Not for loan (Accesso limitato) Accesso per gli utenti autorizzati / Access for authorized users (dgr)9783839435229

Frontmatter -- Inhalt -- Perspektiven -- Am Ausgang des Tunnels ins Unbekannte spekulierend Überlegungen zum Wechselspiel zwischen Klang und Semantik in der Musik seit 1950 -- Ein Vortrag aus posthermeneutischer Perspektive -- Das klangsemantische Netz in Arnold Schönbergs Die glückliche Hand -- Filmmusik ohne Film? Charles Koechlins The Seven Stars’ Symphony -- Klang und Kritik in der Musik der 1920er Jahre -- Peitsche, Glocke, Holz Semantische Aspekte des Orchesterklangs beim späten Schostakowitsch -- The Sound of Gender Überlegungen zur klangsemantischen Konstruktion von Geschlecht im Musiktheater des 20. Jahrhunderts -- Klangsemantik bei Pierre Schaeffer im Kontext der 1950er/60er Jahre -- Schwarzweiß- und Farbfernhören Klang und Semantik bei Maurico Kagel und in der African Art Music -- Klangsemantik in angewandter Neuer Musik Überlegungen zu Film- und Bühnenmusiken von Wolfgang Rihm und Pierre Boulez -- „Es geht nicht um den Klang an sich… als Fetisch“ Notizen zu Klang und Semantik in Konzeptmusik, Diesseitigkeit und Non-cochlear Sonic Art -- Autorinnen und Autoren

restricted access online access with authorization star

http://purl.org/coar/access_right/c_16ec

Der »Klang«-Begriff hat im neueren Kunstmusikdiskurs eine kategoriale Aufwertung erfahren. Der Aspekt der Bedeutung ist dabei vielfach aus dem Blickfeld geraten. Doch wie viele semantische Spuren sind im Klang klassisch-moderner und Neuer Musik tatsächlich haften geblieben? Welche neuartigen Weltbezüge von Klang können jüngere Konzeptästhetiken herstellen? Und was eröffnet ihre analytische Freilegung?Der Band nähert sich diesen Fragen aus musikhistorischen, kunstphilosophischen, gendertheoretischen und postkolonialen Perspektiven und versammelt Fallstudien zu Schönberg, Koechlin, Schulhoff, Schostakowitsch, Schaeffer, Boulez, Rihm sowie zur Konzeptkunst.

funded by Hochschule für Musik Carl Maria von Weber, Dresden

Mode of access: Internet via World Wide Web.

In German.

Description based on online resource; title from PDF title page (publisher's Web site, viewed 26. Aug 2024)